R.S : Bonjour Benjamin.

B.P : Bonjour Reynald, tout d’abord merci de m’accueillir sur ton site, j’aurais dû le faire bien plus tôt...

R.S : Tu as commencé par des études de droit avant de te consacrer pleinement au théâtre. A quel moment t'es-tu dit : "Ma place est sur scène" ?

B.P : J’ai toujours su que je voulais faire un métier artistique. J’ai grandi avec un père musicien et une mère comédienne, puis directrice de théâtre (Colette Nucci, du Théâtre 13). Au départ, mes envies penchaient plutôt du côté de la musique, puis j’ai pris des cours de théâtre et, finalement, je me suis dit que c’était ça que je voulais faire. Le droit, c’était davantage pour répondre à des attentes paternelles. Mais ça m’a énormément servi dans mon métier de comédien. C’est avec le droit que j’ai compris que, si je voulais avancer dans ma vie, il me faudrait un peu de discipline.

R.S : Tu es bilingue français-espagnol et tu travailles aussi comme traducteur et adaptateur. Est-ce que changer de langue, c'est aussi changer de regard sur un texte ?

B.P : Quand tu traduis et adaptes un texte, tu ne changes pas ton regard sur celui-ci ; au contraire, tu fais en sorte que la traduction et l’adaptation soient les plus fidèles possibles au texte original. Bien évidemment, tu changes énormément de choses dans la forme, car les deux langues sont différentes. Je veux dire par là que tu ne fais pas une traduction littérale, mais le fond doit rester le plus proche possible du texte original. Faire honneur à l’auteur est la règle numéro un, en ce qui me concerne.

R.S : Tu as adapté plusieurs pièces de Lope de Vega. Qu'est-ce qui te touche particulièrement dans son écriture ?

B.P : Et je suis en train de finir ma troisième adaptation de cet auteur. Je l’adore. Déjà parce que c’est un immense auteur du Siècle d’or espagnol, très peu connu en France, parce que sa poésie et ses métaphores sont délicieuses, et surtout parce qu’il est extrêmement moderne et actuel. Cet homme était un féministe avant l’heure.

R.S : Avec Eric Bouvron, tu as coécrit "Lawrence d'Arabie", une pièce qui a reçu deux nominations aux Molières. Comment est née cette aventure ?

B.P : Avec Eric, on se connaît depuis longtemps. On a énormément joué dans "Les Cavaliers" (Molière du théâtre privé en 2016) et on est devenus amis. Un jour, il m’a parlé de "Lawrence d’Arabie". C’était une période où Eric avait enchaîné deux échecs commerciaux et il lui fallait absolument rebondir. Il m’a fait lire une première mouture qu’il avait écrite, c’étaient les vingt premières pages de la pièce. J’ai tout de suite senti qu’il y avait là une magnifique idée, mais qu’il fallait retravailler l’écriture. Comme Eric est de culture sud-africaine et que le français n’est pas sa langue d’origine, je lui ai proposé de l’aider. Il a tout de suite accepté.
Je lui ai dit qu’il ne fallait pas monter le spectacle tant qu’on n’était pas sûrs du texte final. On a beaucoup travaillé. Ça a pris deux ans. Tout est perfectible, bien évidemment, mais quand on a décidé de faire lire le texte, on savait qu’on tenait quelque chose de solide. Après, rien n’est gravé dans le marbre et on a modifié quelques petites choses avec les comédiens au cours des répétitions.

R.S : Comment as-tu débuté dans le doublage ?

B.P : J’ai débuté vers 2003 avec de petites ambiances, par-ci par-là, en même temps que je prenais des cours de théâtre. Ensuite, je suis parti à Madrid entre 2005 et 2007 pour un projet de production qui n’a pas marché et je suis rentré en France complètement fauché. Je me suis dit que, si je voulais gagner un peu d’argent en faisant mon métier, il fallait absolument que je fasse du doublage.
J’ai fait le pied de grue, puis Virginie Mery m’a fait passer un essai pour "Hitman". Essai que j’ai obtenu. Une grosse leçon de doublage. Et puis, de fil en aiguille, j’ai grandi petit à petit.

R.S : Tu doubles, entre autres, Kit Harington dans "Le Trône de fer : Game of Thrones". Comment as-tu abordé un personnage aussi emblématique ?

B.P : Alors, je ne connaissais pas du tout les bouquins. C’est par la suite que je les ai découverts, et encore, je n’ai lu que le premier. Peut-être que grâce à cela, je n’ai pas trop senti le poids de la responsabilité. Au départ, pour moi, Jon Snow était un petit personnage. Après, je me suis laissé guider par le jeu de Kit Harington. Je trouve que nous avons une nature un peu similaire. Je pense que c’est aussi pour cette raison que Laurent Dattas avait pensé à moi pour le doubler en 2011.

R.S : Quels sont tes loisirs ?

B.P : Le théâtre, le doublage, l’écriture, le sport, mes amis, ma famille et surtout mes filles. J’en ai trois. J’ai beaucoup de chance d’appréhender mon métier comme un loisir, mais c’est la vérité. Je pense qu’on est nombreux dans ce cas-là. Mais attention, je prends mon métier très au sérieux.

R.S : Merci beaucoup Benjamin.

B.P : Merci à toi Reynald. Et surtout n’hésite pas à demander si t’as d’autres questions. A Bientôt.

Interview de juin 2026