R.S : Bonjour Alexandre, tu as exploré plusieurs méthodes de jeu, notamment le Method Acting : qu’est-ce que tu vas chercher émotionnellement quand tu construis un rôle ?

A.D.C : Disons que je ne crois pas qu’il existe une seule et unique formule magique. Pour moi, ce qui enrichit le jeu d’un comédien, c’est avant tout la curiosité. Plus vous êtes curieux, plus vous ouvrez votre esprit, et plus vous ouvrez votre esprit, plus votre créativité et votre imagination se développent. En dehors de la technique, je dirais que le jeu s’apprend surtout avec l’expérience et qu’il est accessible à tout un chacun. C’est pour cette raison que je suis allé piocher un peu partout.

R.S : Les courts métrages semblent avoir une place importante dans ton parcours : qu’est-ce que ce format t’apporte que tu ne trouves pas ailleurs ?

A.D.C : Le format court m’a toujours intrigué et fasciné, puisqu’il impose une durée limitée : comment réussir à raconter une histoire en moins de trente minutes ? Pour avoir touché à la réalisation, je trouve l’exercice challengeant. Il permet de mettre un peu d’ordre et de structure dans les esprits qui débordent d’idées.

R.S : Tu es aussi chanteur baryton : en quoi le chant influence-t-il ton travail de comédien, notamment sur la respiration et la présence ?

A.D.C : Ma réponse va peut-être t’étonner, mais c’est plutôt l’inverse ! J’ai eu, pendant de longues années, de grosses difficultés avec le chant, que ce soit dans la technique ou dans le lâcher-prise. Je fais du théâtre depuis mes quatre ans, et le jour où j’ai compris que, comme sur scène, je ne devais pas me soucier du regard des autres, ça a tout changé ! C’est fou comme le manque de confiance en soi peut nous saboter. Alors, c’est surtout le théâtre qui a influencé mon travail en chant.

R.S : Le fait d’être bilingue anglais t’ouvre-t-il des perspectives particulières ou des envies de projets internationaux ?

A.D.C : Il m’est arrivé de jouer en anglais au théâtre et sur quelques tournages ; j’ai également été assistant sur une mise en scène en anglais. Mais les opportunités restent étroites en France. Alors oui, j’aimerais travailler sur plus de projets internationaux, ce serait une veine !

R.S : Tu fais du doublage, qu’est-ce qui te plaît dans le travail de la voix ?

A.D.C : Ce qui me plaît le plus dans le doublage, et qui n’est pas possible sur un plateau de tournage, c’est tantôt de faire la voix d’un ado, tantôt celle d’un adulte, tantôt celle d’un détraqué, et tantôt celle d’un personnage animé. Explorer mon ambitus et proposer différentes voix, c’est ce qu’il y a de plus excitant !

R.S : Quels sont tes loisirs ?

A.D.C : J’ai la chance de pouvoir considérer mon métier de comédien comme mon principal loisir. J’écris aussi beaucoup, à des fins professionnelles ou juste pour moi quand le cœur m’en dit. Je peins et dessine, je joue du piano. J’aime tout ce qui est créatif, et je peux passer des heures seul devant une toile, un piano ou une feuille blanche. Pour moi, la créativité va de pair avec la curiosité.

R.S : Merci beaucoup Alexandre.

Interview de février 2026